Поликлиника 1 третьяковская отзывы: Яндекс Карты — подробная карта мира

Поделиться

Поликлиника+1г Москва, ул Большая Ордынка, д 17 стр 1

Показать еще

Профилактика и лечение травм

Зима считается особенно травмоопасным сезоном. Подскажем, что делать при серьезных повреждениях.

Вам может понравиться

Россия и искусство в Национальной портретной галерее, Лондон

Россия и искусство: эпоха Толстого и Чайковского  

Национальная портретная галерея, Лондон

17 марта — 26 июня 2016 г.

Отзыв Эда Вовеса

«Один раз в жизни» — часто используемое выражение для описания художественных выставок. В случае с двадцатью шестью шедеврами русской живописи, выставленными в лондонской Национальной портретной галерее, это ощущение уникальной возможности особенно уместно.

Россия и искусство: эпоха Толстого и Чайковского является частью программы обмена между Государственной Третьяковской галереей в Москве и Национальной портретной галереей. Если дипломатическая напряженность между Западом и Россией не ослабнет, несравненные русские портреты, находящиеся в настоящее время в Национальной портретной галерее, вряд ли в ближайшем будущем посетят Западную Европу или Соединенные Штаты.

И Государственная Третьяковская галерея, и Национальная портретная галерея ведут свою историю с 1856 года. Но то, что произошло сто шестьдесят лет назад, кардинально отличалось, отражая культурную самобытность соответствующих народов.

Лондонская Национальная портретная галерея была основана в результате проявления общественной активности такими выдающимися викторианцами, как Томас Карлайл, Томас Маколей и Бенджамин Дизраэли. В России только один человек, действуя в одиночку и на собственные средства, создал Государственную Третьяковскую галерею в Москве.

Павел Третьяков,1871

Павел Третьяков (1832-1898) был провидцем, но тихим героем. Третьяков происходил из купеческой семьи, чье умеренное состояние было связано с торговлей текстилем. Примечательно, что семья Третьяковых была «старообрядческой».

Начиная с религиозного раскола в середине семнадцатого века, «старообрядцы» подвергались гонениям и лишению привилегированных должностей в правительстве и армии России. Социальное положение «старообрядцев» можно сравнить с положением квакеров, методистов и других диссентеров в Британии. Обе исключенные группы обратились к торговле и промышленности и, сделав состояния, реинвестировали большую часть своей прибыли в предприятия, ориентированные на сообщества.

Для Павла Третьякова это повлекло за собой коллекционирование произведений искусства, созданных русскими, а не иностранными художниками. Третьяков был полон решимости показать Россию во всем ее удивительном многообразии и сложности. Он также хотел поощрять культурные достижения в стране, где огромное количество людей только что сбросило оковы крепостного права в 1861 году. 

Николай Кузнецов,  Петр Чайковский , 1893 

Портреты «великих и добрых» русских занимают видное место в его коллекции, например, это поразительное изображение Петра Чайковского, на котором его испуганное, изможденное лицо вырисовывается, как привидение, поднимающееся из моря тьмы.

В конце концов, Третьяков открыл галерею в своем доме в Лаврушинском переулке в Москве, чтобы сохранить эти шедевры русского искусства. Музей, ныне именуемый Государственной Третьяковской галереей, и почти две тысячи картин, собранных Третьяковым, были завещаны Москве в 189 г.2.

Репин Илья, Третьяков Павел , 1901

Принятие Третьяковым произведений искусства, созданных его соотечественниками, было серьезным изменением по сравнению с прежним покровительством в России.

До 1856 года правящая элита России прислушивалась к примеру царицы Екатерины Великой. Огромные суммы тратились на картины западноевропейских старых мастеров. Портреты, по большей части, были заказаны приезжим иностранным художникам, особенно Элизабет Виже Лебрен. И самое шокирующее, когда в честь героев войны с Наполеоном была создана специальная галерея, архитектором которой был итальянец Карло Росси, а основная масса портретов написана английским художником Джорджем Доу.

В 1700-х годах в России не было недостатка в местных талантах в области искусства, но большинство этих художников были крепостными, как Иван Аргунов (1729-1802). Потребовался патриотический русский, не входящий в привилегированную элиту, чтобы противодействовать черствому равнодушию к наследию России.

Первые две покупки молодого Третьякова в 1856 году, нравоучительная жанровая сцена и батальная пьеса, вряд ли впечатляли. Но Третьяков, хотя и был самоучкой, быстро превратился в проницательного ценителя талантов.

Третьяков вскоре собрал удивительную коллекцию всех жанров русского искусства и, сделав смелый шаг, начал заказывать портреты ведущих писателей своей страны. Довольно часто русских литературных львов было трудно «укротить». Граф Лев Толстой, величайший из всех русских писателей, годами отказывался позировать для своего портрета. Наконец угроза низкокачественных неофициальных портретов заставила его согласиться.

Николай Ге, Лев Толстой , 1884

Этот превосходный портрет Николая Ге датируется 1884 годом. Примерно в то же время Толстой отказался от литературного творчества в пользу философских сочинений. Ге, личный друг Толстого, показывает, что он занят редактированием рукописи Во что я верю . После публикации эта книга была запрещена, и Толстой провел остаток своей жизни, выступая против авторитарного диктата царского правительства и глубоко консервативной Русской православной церкви.

Портрет Толстого, сделанный Ге, иллюстрирует раскол в российском обществе между жесткой правящей элитой и интеллигенцией. Перси Биши Шелли заявил в 1821 году, что «поэты являются непризнанными законодателями мира». Нигде в 1800-х годах это не было более верным, чем в России.

Совершив одну из самых значительных ошибок в мировой истории, царь Александр I не смог освободить крепостных в России в 1818 году, несмотря на их верность и героизм в сопротивлении легионам Наполеона. Многие царские офицеры поддерживали такую ​​либеральную политическую программу. Брат и преемник Александра, Николай I, подавил мятеж бандой этих реформаторов, декабристов. Николай правил Россией с 1825 по 1856 год с бездумной жестокостью унтер-офицера.

В это горестное время против Николая I выступали только российские писатели. Некоторые, как Александр Герцен (1812-1870), жили в эмиграции в Западной Европе, изгнанные с любимой земли. Другие, особенно Федор Достоевский (1821–1881), подверглись жестокому заключению в Сибири.

В лице Достоевского видны последствия долгих лет каторжных работ в Сибири, за которыми последовала принудительная служба в русской армии. Портрет написан Василием Перовым. Ранний фаворит Третьякова, Перов написал серию противоречивых жанровых сцен, критически настроенных по отношению к церкви и государству. Но этим глубоко трогательным образом замкнувшегося в себе человеческого разума и души Перов дал могучий отпор испорченности и жестокости царского тюремного государства.

Василий Перов, Федор Достоевский , 1872

За исключением « молящихся рук» Альбрека Дюрера , я не думаю, что какой-либо художник когда-либо изображал две руки, сложенные вместе, лучше, чем Перов. Пальцы, переплетенные, вызывают в памяти замок тюремной камеры. Это блестящий контрапункт интроспективному взгляду Достоевского, отделяющий нас от этого измученного человека, добраться до которого можно только со страниц его классических романов.

Психологическая проницательность — лейтмотив портрета Модест Мусоргский Ильи Репина. Репинская картина Мусоргского , часто воспроизводимая в художественных книгах, вызывает тревогу. Здесь мы видим гениального человека на грани смерти. Это вызов нашему пониманию, ибо Мусоргский не чахнул от туберкулеза. Вместо этого его унижали внутренние противоречия и незримая слабость — как и сама Россия.

Мусоргский происходил из богатой и влиятельной аристократической семьи. Он был пианистом блестящего таланта и блестящим композитором. Но Мусоргский, терзаемый внутренними демонами, поддался запоям, тревожным даже по русским меркам излишеств.

Поздней зимой 1881 года Илья Репин поспешил написать Мусоргского, лечившегося от острого алкоголизма в военном госпитале. Как только начался сеанс живописи, было объявлено ошеломляющее известие об убийстве царя Александра II. Александр II храбро пытался исправить деспотическое беззаконие России, освободив крепостных в 1861 году. Царь как раз собирался создать национальный законодательный орган, когда убийцы напали на его карету с ручными гранатами.

В суматохе и горе после смерти Александра санитар подсунул Мусоргскому бутылку коньяка. Он умер от его последствий, и у Репина так и не было возможности официально завершить портрет.

Илья Репин,  Модест Мусоргский , 1881

Проницательность Репина в сложном характере Мусоргского настолько убедительна, что мы почти не замечаем в картине какой-либо незаконченности. Вот жизнь и талант — сама смертность — распадаются на глазах.

Репинский портрет Мусоргского произвел фурор. Легко понять, почему Третьяков отдавал предпочтение его работе. Из двадцати шести произведений искусства в России и искусстве восемь принадлежат Репину. К ним относится его портрет великого пианиста Антона Рубинштейна, хмурого, с массой волос, развевающихся, как львиная грива.

Репин пережил Третьякова на три десятилетия. Он дожил до пожара большевистской революции и бегства в ссылку многих из тех, чьи портреты он написал. Сам Репин бежал в Финляндию, где и умер в 1930 году.

Одной из тех, кто остался — и невероятно выжил — после чисток 1917 года, была поэтесса Анна Ахматова (1889-1966). «Уста, через которые кричат ​​сто миллионов», Ахматова отмечена одним из последних портретов на выставке.

Ольга Делла-Вос-Кардовская, Анна Ахматова , 1914

Сверкающее произведение, портрет Анны Ахматовой был написан в 1914 году, когда сгущались грозовые тучи перед страшным переворотом, который должен был смести блестящий, но хрупкий мир Толстого, Чайковского и Павла Третьякова.

Незадолго до своей смерти в 1898 году Третьяков заказал портрет Антона Чехова (1860-1904), который служит вводным изображением этого обзора. В 1898 году Чехов был известен прежде всего как автор рассказов. За несколько оставшихся ему лет драматург Чехов достигнет уровня театрального гения, невиданного со времен Шекспира.

Но в этот короткий, вечный миг 1898 года Чехов сидит там, вглядываясь в дух космоса, в душу всего человечества.

Интересно, слышал ли когда-нибудь Чехов знаменитую ныне оговорку Павла Третьякова одному из художников, которых он поручил писать пейзажи. Если бы это было так, я уверен, что Чехов согласился бы. Эти слова Третьякова звенят, как колокола, возвещающие новый день, новую жизнь, новое искусство.

«Мне не нужны ни красивые декорации, ни великолепная композиция, ни блестящее освещение, ни чудеса», — заявил Третьяков. «Пусть это будет грязная лужа, но пусть она будет реальной и поэтичной. Везде есть поэзия — и задача художника — это увидеть и показать».

***
Текст: Авторское право Эд Воус, все права защищены

Изображения предоставлены Национальной портретной галереей, Лондон

Вводное изображение: iosif Braz (1873-1936), Anton Chehov , 1898. Холст, масло, 1020 х 800 мм. Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Павел Третьяков, Неизвестный фотограф, 1871.

Николай Кузнецов (1850-1929), Петр Чайковский ,1893. Холст, масло, 960 х 740 мм. Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Илья Репин (1844-1930), Павел Третьяков ,1901. Холст, масло, 1110 х 1340 мм. Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Николай Ге (1831-1894), Лев Толстой ,1884. Холст, масло, 962 х 717 мм. Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Василий Перов (1834-82), Федор Достоевский , 1872. Холст, масло, 996 х 810 мм. Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Илья Репин (1844-1930), Модест Мусоргский ,1881. Холст, масло, 718 х 585 мм. Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Ольга Делла-Вос-Кардовская (1875-1952), Анна Ахматова , 1914. Холст, масло, 860 х 825 мм. Государственная Третьяковская галерея, Москва.

ПОРТРЕТ ХУДОЖНИКА | Журнал «Третьяковская галерея»